O “pensamento lateral” de Mungo Thomson

Mar 25, 2023

Vista do "Pensamento Lateral" de Mungo Thomson na galerie frank elbaz, Paris, 2022. (Esquerda) 31 de dezembro de 1999 (Pessoa do Século – Albert Einstein), 2022. Esmalte sobre espelho de baixo teor de ferro, choupo e alumínio anodizado, 188 x 142 x 6 cm. (À direita) 1º de janeiro de 2000 (Bem-vindo a um novo século), 2022. Esmalte sobre espelho de baixo teor de ferro, choupo e alumínio anodizado, 188 x 142 x 6 cm. Imagem cortesia do artista e da galerie frank elbaz. Foto de Claire Dorn.

Mungo Thomson, Volume 5. Pensamento Lateral, 2020–22. Ainda do vídeo 4K com som, 8:09 minutos. Imagem cortesia do artista e galerie frank elbaz, Paris.

Vista do "Pensamento lateral" de Mungo Thomson na galerie frank elbaz, Paris, 2022. (Esquerda) Boneco de neve - Torre nº 2, 2022. Bronze pintado, comprimento: 229,2 cm, Ø: 13,3 cm. (À direita) 3 de março de 1923 (Vol. 1, nº 1), 2022. Esmalte sobre espelho de baixo teor de ferro, choupo e alumínio anodizado, 188 x 142 x 6 cm. Imagem cortesia do artista e da galerie frank elbaz. Foto de Claire Dorn.

Mungo Thomson, Boneco de neve - Torre nº 2, 2022. Bronze pintado, comprimento: 229,2 cm, Ø: 13,3 cm. Imagem cortesia do artista e galerie frank elbaz, Paris. Foto de Joshua White.

Mungo Thomson, Volume 5. Pensamento Lateral, 2020–22. Vídeo 4K com som, 8:09 minutos. Vista da instalação na galerie frank elbaz, Paris, 2022. Imagem cortesia do artista e da galerie frank elbaz. Foto de Claire Dorn.

Mungo Thomson, 3 de março de 1923 (Vol. 1, No. 1), 2022. Esmalte sobre espelho de baixo teor de ferro, choupo e alumínio anodizado, 188 x 142 x 6 cm. Imagem cortesia do artista e galerie frank elbaz, Paris. Foto de Claire Dorn.

Mungo Thomson, 25 de dezembro de 2006 - 1º de janeiro de 2007 (Você.) [detalhe], 2022. Esmalte sobre espelho de baixo teor de ferro, choupo e alumínio anodizado, 188 x 142 x 6 cm. Imagem cortesia do artista e galerie frank elbaz, Paris. Foto de Claire Dorn.

Vista do "Pensamento Lateral" de Mungo Thomson na galerie frank elbaz, Paris, 2022. (Esquerda) 31 de dezembro de 1999 (Pessoa do Século – Albert Einstein), 2022. Esmalte sobre espelho de baixo teor de ferro, choupo e alumínio anodizado, 188 x 142 x 6 cm. (À direita) 1º de janeiro de 2000 (Bem-vindo a um novo século), 2022. Esmalte sobre espelho de baixo teor de ferro, choupo e alumínio anodizado, 188 x 142 x 6 cm. Imagem cortesia do artista e da galerie frank elbaz. Foto de Claire Dorn.

Mungo Thomson é um artista conceitual nascido na Califórnia na linhagem de John Baldessari e Ed Ruscha. Suas obras geralmente aparecem em formas seriais que mudam ao longo dos anos, adaptando-se a diferentes contextos de exibição e fazendo da própria repetição uma virtude – enquadrando, editando e ampliando objetos e imagens encontrados na cultura visual popular.

No centro de sua apresentação individual na galeria frank elbaz em Paris está um forte exemplo dessa tendência. Projetado na primeira sala escura da galeria está o Volume 5. Sideways Thought (2020–22). Parte da série "Time Life" do artista de animações em stop-motion que se baseiam em enciclopédias e outras fontes de imagens encontradas, o vídeo consiste em uma montagem de todas as fotografias das esculturas de Auguste Rodin disponíveis em livros sobre o trabalho do artista. A ideia é imitar, ou aludir, às operações de um scanner de alta velocidade enquanto transforma arquivos de papel em bancos de dados digitais para universidades ou centros de pesquisa.1 No entanto, a velocidade alucinante da edição também ilustra uma possibilidade artística: que uma obra de arte pode ser gerados a partir dos processos de sublimação digital. O uso de Thomson de materiais documentais auxiliares e práticas de indexação e arquivamento (aqueles blocos de construção da história da arte) estendem-se ao desejo de Rodin de capturar os movimentos naturalmente contínuos dos corpos humanos.

O Volume 5 é construído em torno de um conjunto de imagens cuidadosamente selecionadas. Assim, assistir ao vídeo também pode ser como seguir um tour guiado ideal pelas obras individuais: um tracking shot contínuo composto por muitos quadros feitos por mãos diferentes e em momentos diferentes. Nosso ponto de vista muda tanto a cada quadro quanto mais gradualmente, conforme o trabalho de um fotógrafo termina e outro começa, passando de uma escultura para outra. Como espectadores, registramos dispositivos estilísticos arbitrários ou escolhas na qualidade, granulação e coloração das imagens individuais realizadas por vários fotógrafos em diferentes épocas do século passado. Além de documentar as esculturas - para fins de divulgação, documentação e ilustração - esses fotógrafos ofereceram implicitamente sua própria "leitura" das obras de Rodin.